限制的艺术
刘巨德
刘巨德
那天我去采访他了一下，大致了解他的思想了。其实他想的很多东西已经超出了我们的思考的范围。这么说吧，我想把标题就叫做限制的艺术。
看了小松的这些作品以后，感觉他是在限制之下创作的艺术，一般那，人都想在自由中创造的艺术。而他呢，在限制中创作的艺术的特点非常的突出，用他的话说：我就给你一杯水，你从其中创作出新的艺术来，不许你有别的任何因素进来。这就需要你在限制中思考，限制中想象，限制中觉出创意，就是绝处逢生。所以我觉得他领会到了艺术的创作的道理。
其实呢，他这样做，是真正的，作为艺术上来说，都要有限制。限制，才能有更大的自由，限制，才能有更高的品格出现。限制不但不降低了他的艺术，反而让他的品格升高了。这是我对他的很大的感受。
所以对于他的作品，你一看，乱码也好，符号也要，或者说蚂蚁也好，小人也好。密密麻麻这些符号，全是在限定的钢板里面挤压出来的。这里面的，有一定的工艺技术，但是更多的是把创作限定在了一定的限定之内。对于限度呢，一般人的限制是在材料和技法上的限制，也就是说他们的想法和材料与技法向矛盾，为了凸破这种矛盾，尝尝就需要更换技术或者更换材料乃至手法。而小松他的创造性则是，我就用这样的材料。他就是在限定的材料内做艺术，做思考，做想象。而且他有一个很大的特点，就是他使他的艺术单纯化，纯化了，高度纯化，单纯，而且高度虚化。他说虚比实重要，这很有道理，这是他对中国哲学思想的一种体现，所以在他的作品里你能看到，所有的实得符号，这些小人，这些高高低低挤压出来的人形。他从整个的，宏观的看是虚的，但从微观上看又是实得。所以是实中有虚，虚中有实。这个呢是典型的中国文化思维。
小松说他去德国留学学会四个字：悲壮，紧张。她说中国在他原来出国前接受的是浪漫，虚幻这四个字。现在呢，他把它结合起来。因为中国的浪漫，太浪漫以后没有力量，柔弱，而悲壮和紧张有力量。所以他的作品在浪漫里面有很多的悲，力，以及壮美。所以使他的作品感觉更宏大。原来小松还是我学生的时候，大家都叫他小屈原，因为他就喜欢浪漫，因为是一个湖北人，他是楚文化诞生地生长，那么自然有一种楚文化的根性，所以班上同学都叫他小屈原。他的这种浪漫里面，他到了国外以后，他又想把悲壮结合起来，那么他现在的作品里面已经有了结合的影子了。他呢，平常研究艺术的时候，经常会浪漫而疯狂，这是我的感觉。那个时候我给他们班上上想象课程的时候，我就觉得他是一个非常浪漫的人。你看他现在搞艺术，竟然会把杭州城里所有的商店的塑料盆都买下来，几万只盆子投放到苏州河里，做行为装置艺术，这就充分反映了他的这种狂热，他对艺术的狂迷，这种浪漫的情态。然后他当时在学校，本科毕业以后去德国留学，跟思鹏教授学想象插图，那个时侯思鹏教授来我们学校就专门上想象课。他的想象课就专门要求学生去冒险，而小松就天生有冒险的这种天性，所以他就选了思鹏的这个课。小松在德国也经常给我来信，所以我就知道他除了画一些浪漫的插图以外，他在毕业的时候还搞了一些大型的圆形厄这些像雕塑一样的这种，球体的装置。答辩的时候还给我寄了一张照片，他蒙着头裹着毯子什么也看不见，把自己蒙起来过气来像是一个雕塑，从地下长起来游动于他的这些球形的装置里，周围全是教授在看着他在这些球形之间行走，很像一个游戏。我一看他啊，真的是一个敢于冒险的人，敢于尝试别人没有涉足的空间。所以小松天生艺术上胆子大，天性胆子大，天性爱浪漫。所以你看他那个大脑门，头小脑门大。脑门占了十分之七，头占了十分之三。脑门是又方又凸，嘴巴又小又一天到晚象惊涛骇浪版的喋喋不休。你看他的眼睛总是咪咪的，都看不到眼珠，只能看到他的那种灵感的光芒。
所以这是他艺术家的性格。他从插图到设计然后到装置然后到现在的绘画，我从中看到他不仅仅有狂放的一面，还有特别细腻的一面。他的插图里那些山峦，他用头发丝细的线条一条条排列出来，这是需要很沉静的状态和很沉稳的功夫，花时间去做。而同时呢，他又有大笔大笔的这种很狂放的笔触。所以他的很浪漫，但是也很内秀。粗狂又内秀，狂放而悲壮，这是他的真性情。
你看他现在搞得绘画，钢板里面有很多小孔，小孔里面又有很多让人静观的，像小孔成像的那种微观的东西，既可以远观又可以近看所以可以看到他的心很细，很细腻。
他的这种性情，他的这种行为和他所产生的作品，和她的人是完全一致的。那么现在你看，他喜欢这些悲壮的东西，所以他的作品里，这么多人，密密麻麻的人，他好像有一种含义，有一种隐秘，有一种悲喜的隐秘。也有一种中国式的柔情的这种悲。当然这种和西方的壮烈的悲相互结合起来，都统一在小松的身上。所以他的作品呢，是他性情的，他自我性情的一种占线。对中国文化来讲，艺术最高，那就是自我性情的自然流露。而他的作品里，就有这种他自己的性情。所以我感觉他呢，他的艺术早就已经超越了我的视野范围，我呢，只能看着她的背影，直到他早都已经跑得很远很远了，去欣赏他的艺术。
他的脑子很活跃，乱而不乱。很高昂。有时候激动不安，有时很很沉静。有时很很细致，像清风一样，非常细腻柔和。有时候又恨壮烈。而这些在他的身上有这种统一和矛盾的东西。所以在他的艺术中，他有一种限制的自由，限制的艺术，所以这里面也是一种矛盾的统一。他非常欣赏限制，其实限制是艺术里面最本质的创意方式，他把它抓住了，而且提高了他的艺术的品格，所以我祝贺他。
看了小松的这些作品以后，感觉他是在限制之下创作的艺术，一般那，人都想在自由中创造的艺术。而他呢，在限制中创作的艺术的特点非常的突出，用他的话说：我就给你一杯水，你从其中创作出新的艺术来，不许你有别的任何因素进来。这就需要你在限制中思考，限制中想象，限制中觉出创意，就是绝处逢生。所以我觉得他领会到了艺术的创作的道理。
其实呢，他这样做，是真正的，作为艺术上来说，都要有限制。限制，才能有更大的自由，限制，才能有更高的品格出现。限制不但不降低了他的艺术，反而让他的品格升高了。这是我对他的很大的感受。
所以对于他的作品，你一看，乱码也好，符号也要，或者说蚂蚁也好，小人也好。密密麻麻这些符号，全是在限定的钢板里面挤压出来的。这里面的，有一定的工艺技术，但是更多的是把创作限定在了一定的限定之内。对于限度呢，一般人的限制是在材料和技法上的限制，也就是说他们的想法和材料与技法向矛盾，为了凸破这种矛盾，尝尝就需要更换技术或者更换材料乃至手法。而小松他的创造性则是，我就用这样的材料。他就是在限定的材料内做艺术，做思考，做想象。而且他有一个很大的特点，就是他使他的艺术单纯化，纯化了，高度纯化，单纯，而且高度虚化。他说虚比实重要，这很有道理，这是他对中国哲学思想的一种体现，所以在他的作品里你能看到，所有的实得符号，这些小人，这些高高低低挤压出来的人形。他从整个的，宏观的看是虚的，但从微观上看又是实得。所以是实中有虚，虚中有实。这个呢是典型的中国文化思维。
小松说他去德国留学学会四个字：悲壮，紧张。她说中国在他原来出国前接受的是浪漫，虚幻这四个字。现在呢，他把它结合起来。因为中国的浪漫，太浪漫以后没有力量，柔弱，而悲壮和紧张有力量。所以他的作品在浪漫里面有很多的悲，力，以及壮美。所以使他的作品感觉更宏大。原来小松还是我学生的时候，大家都叫他小屈原，因为他就喜欢浪漫，因为是一个湖北人，他是楚文化诞生地生长，那么自然有一种楚文化的根性，所以班上同学都叫他小屈原。他的这种浪漫里面，他到了国外以后，他又想把悲壮结合起来，那么他现在的作品里面已经有了结合的影子了。他呢，平常研究艺术的时候，经常会浪漫而疯狂，这是我的感觉。那个时候我给他们班上上想象课程的时候，我就觉得他是一个非常浪漫的人。你看他现在搞艺术，竟然会把杭州城里所有的商店的塑料盆都买下来，几万只盆子投放到苏州河里，做行为装置艺术，这就充分反映了他的这种狂热，他对艺术的狂迷，这种浪漫的情态。然后他当时在学校，本科毕业以后去德国留学，跟思鹏教授学想象插图，那个时侯思鹏教授来我们学校就专门上想象课。他的想象课就专门要求学生去冒险，而小松就天生有冒险的这种天性，所以他就选了思鹏的这个课。小松在德国也经常给我来信，所以我就知道他除了画一些浪漫的插图以外，他在毕业的时候还搞了一些大型的圆形厄这些像雕塑一样的这种，球体的装置。答辩的时候还给我寄了一张照片，他蒙着头裹着毯子什么也看不见，把自己蒙起来过气来像是一个雕塑，从地下长起来游动于他的这些球形的装置里，周围全是教授在看着他在这些球形之间行走，很像一个游戏。我一看他啊，真的是一个敢于冒险的人，敢于尝试别人没有涉足的空间。所以小松天生艺术上胆子大，天性胆子大，天性爱浪漫。所以你看他那个大脑门，头小脑门大。脑门占了十分之七，头占了十分之三。脑门是又方又凸，嘴巴又小又一天到晚象惊涛骇浪版的喋喋不休。你看他的眼睛总是咪咪的，都看不到眼珠，只能看到他的那种灵感的光芒。
所以这是他艺术家的性格。他从插图到设计然后到装置然后到现在的绘画，我从中看到他不仅仅有狂放的一面，还有特别细腻的一面。他的插图里那些山峦，他用头发丝细的线条一条条排列出来，这是需要很沉静的状态和很沉稳的功夫，花时间去做。而同时呢，他又有大笔大笔的这种很狂放的笔触。所以他的很浪漫，但是也很内秀。粗狂又内秀，狂放而悲壮，这是他的真性情。
你看他现在搞得绘画，钢板里面有很多小孔，小孔里面又有很多让人静观的，像小孔成像的那种微观的东西，既可以远观又可以近看所以可以看到他的心很细，很细腻。
他的这种性情，他的这种行为和他所产生的作品，和她的人是完全一致的。那么现在你看，他喜欢这些悲壮的东西，所以他的作品里，这么多人，密密麻麻的人，他好像有一种含义，有一种隐秘，有一种悲喜的隐秘。也有一种中国式的柔情的这种悲。当然这种和西方的壮烈的悲相互结合起来，都统一在小松的身上。所以他的作品呢，是他性情的，他自我性情的一种占线。对中国文化来讲，艺术最高，那就是自我性情的自然流露。而他的作品里，就有这种他自己的性情。所以我感觉他呢，他的艺术早就已经超越了我的视野范围，我呢，只能看着她的背影，直到他早都已经跑得很远很远了，去欣赏他的艺术。
他的脑子很活跃，乱而不乱。很高昂。有时候激动不安，有时很很沉静。有时很很细致，像清风一样，非常细腻柔和。有时候又恨壮烈。而这些在他的身上有这种统一和矛盾的东西。所以在他的艺术中，他有一种限制的自由，限制的艺术，所以这里面也是一种矛盾的统一。他非常欣赏限制，其实限制是艺术里面最本质的创意方式，他把它抓住了，而且提高了他的艺术的品格，所以我祝贺他。